Escucha Radio Quelite, la voz musical de México

Emisora única transmitiendo las 24 horas del día, la mejor y más auténtica música popular, tradicional, folclórica mexicana.

Lo que no te habían dicho de Jorge Negrete.

Conoce nuestra biografía con datos poco conocidos de Jorge Negrete.

En Radio Quelite escucha boleros, danzones y a los grandes artistas que forjaron la ápoca dorada del cine y la radio

Disfruta la música de Agustín Lara, Guty Cárdenas, María Grever, Consuelo Velázquez, Pedro Vargas, tríos inolvidables, rondallas, orquestas típicas y grandes bandas.

Carlos Campos, el campeón del danzón en México.

Conoce nuestra reseña de la semana acerca de Carlos Campos y Su Orquesta.

Escucha en Radio Quelite lo mejor del folclor mexicano, corridos, valonas, chilenas, jarabes, gustos, jaranas

Disfruta también la música de bandas de aliento tradicional, provenientes de Sonora, Sinaloa, Zacatecas, Morelos, Tlaxcala, Hidalgo y Estado de México.

sábado, 30 de octubre de 2010

Primer Festival Internacional José Alfredo Jiménez

Estimada(o) radioescucha: te paso al costo la invitación que me llegó por parte del grupo de admiradores del Mariachi Vargas De Tecalitlán. Se trata de acudir a un evento preparado en homenaje al enorme y siempre añorado José Alfredo Jiménez.

Se realizará el "Primer Festival Internacional José Alfredo Jiménez" en Dolores, Hidalgo del 1º al 30 de noviembre de 2011. Como tú sabes Dolores Hidalgo, Estado De Guanajuato en México, es la Cuna de la Independencia Nacional y del máximo compositor mexicano de música ranchera.

Este festival se enmarca dentro de las actividades del Bicentenario en Guanajuato y contará con la participación artística de Aída Cuevas, José Julián, el Mariachi Vargas de Tecalitlán, Lolita Cortés, así como un gran número de eventos por desarrollarse durante todo el mes. Así, a 37 años de la muerte del autor de "Caminos de Guanajuato", se concreta un festival que honra la memoria del insigne compositor, quien murió el 23 de noviembre de 1973.

Además, actuarán la Orquesta Filarmónica de Guanajuato, la Banda Municipal, el Mariachi América de Jesús Rodríguez de Híjar y la Banda Maguey. De igual manera, habrá muestras de cine y pictórica, desfile de catrinas y muchas actividades más. Puede consultar la programación completa en http://www.festivaljosealfredojimenez.mx/.

Dolores Hidalgo, la Cuna de la Independencia Nacional, se reporta lista para conmemorar a uno de sus hijos ilustres, un grande de la cultura popular de México, con un festival orientado a toda la familia. Por último, también han preparado una serie de recorridos y visitas a sitios de interés, como el "Museo José Alfredo Jiménez", fuegos pirotécnicos, concursos y rutas fotográfica y comercial.

Acude al evento y no olvides escribir a RADIO QUELITE para saber como te fue en la feria.

domingo, 10 de octubre de 2010

Juan Reynoso. El Paganini De La Tierra Caliente. Interpreta sones y gustos.

Ficha técnica del disco
Portada del disco
Contraportada del disco
Título del disco: Juan Reynoso - El Paganini De La Tierra Caliente - Interpreta Sones Y Gustos
Artista: Juan Reynoso Portillo
Formato: Disco Compacto (CD)
Duración del disco: 56 min. 06 seg
Fecha de publicación: 1993
País: México
Estado: Guerrero
Sello disquero: Corasón - CO105
Género: Música Tradicional Mexicana
Estilo: Sones; Gustos de Tierra Caliente
Canciones del disco
# Título de la canción Autor Intérprete Duración
1A Son guerrerense (son) --------- Juan Reynoso 3:24
2A La tortolita (gusto) --------- Juan Reynoso 4:10
3A La rema (gusto) --------- Juan Reynoso 4:48
4A La india (gusto) --------- Juan Reynoso 3:37
5A El son de Gregorio León (son) --------- Juan Reynoso 3:48
6A La malagueña (gusto) --------- Juan Reynoso 3:28
7A El pichón (son) --------- Juan Reynoso 4:10
8A El toro rabón (son) --------- Juan Reynoso 3:05
9A El gusto federal (gusto) --------- Juan Reynoso 4:02
10A Los caballos (son) --------- Juan Reynoso 3:00
11A El toro sin caporal (son) --------- Juan Reynoso 3:25
12A Tengo un amor que yo quiero (gusto) --------- Juan Reynoso 3:26
13A El grosero (son) --------- Juan Reynoso 3:33
14A La Mariquita (gusto) --------- Juan Reynoso 4:17
15A El jilguerito (son) --------- Juan Reynoso 3:29
Músicos participantes.
Juan Reynoso– Violín (números 1A al 15A).
Juan Maximino Reynoso – Voz y guitarra primera (números 1A, 5A, 6A, 7A y 8A).
Irineo Reynoso – Guitarra segunda(números 1A, 2A, 3A, 4A, 5A, 6A, 7A y 8A).
Epifanio Avellaneda – Tamborita (números 1A, 2A, 3A, 4A, 5A, 6A, 7A, 8A, 9A y 10A).
Florencio Valentín – Guitarra primera (números 2A, 3A y 4A).
Felipe Valentín – Requinto (números 2A, 3A y 4A).
Cástulo Benítez de la Paz – Guitarra y voz (9A, 10A, 11A, 12A, 13A, 14A y 15A).
Neyo Reynoso – Guitarra segunda (11A, 12A, 13A, 14A y 15A).
Francisco Díaz Varela– Tamborita (11A, 12A, 13A, 14A y 15A).

Créditos del disco.
Productor – Eduardo Llerenas.
Ingeniero de grabación - Enrique Ramírez de Arellano.
Fecha de grabación – 1972 y 1993.
Fotografías – Mary Farquharson.
Diseño – Juan Antonio García / Stega.

Reseña del disco.
Estimada(o) radioescucha: escucha canciones de Juan Reynoso en Radio Quelite. "Paganini de La Tierra Caliente" puede parecer un titulo pretencioso y exagerado, si el lector curioso, el melómano empedernido o el amable radioescucha nunca antes ha escuchado la música del disco que hoy nos ocupa. Sin embargo, ésta vez no hay lugar para las suspicacias, pues el mote fue acuñado con precisión y definitivamente hace justicia a uno de los intérpretes más destacados de la música regional mexicana: Juan Reynoso - El Paganini de La Tierra Caliente es un álbum de 15 canciones compilado por Eduardo Llerenas y publicado en 1993 por Discos Corasón, que evoca años de valiosa y rica tradición musical a punto de la extinción. El disco es una meritoria colección de canciones grabadas en distintas sesiones, durante un lapso de tiempo relativamente largo: de 1972 a 1993. Desde el "Son Guerrerense" hasta "El Jilguerito" mi impresión es la de estar escuchando a un músico con formación académica al que de pronto le hierve la sangre y se contagia del sentimiento y la pasión calentense, moviéndolo a expresar vivos sentimientos a través de tradicionales sones y gustos guerrerenses.

Para mi sorpresa, Juan Reynoso estuvo muy lejos de pisar una escuela de música, pues el mismo confesó que ni siquiera tuvo chance de aprender a leer y escribir. Es impresionante que aún sin haber tomado clases en una academia y sin tener idea de como leer partituras, Juan Reynoso logra arrancar vivaces y coloridas notas a su violín, atacando la melodía con precisión, firmeza, desparpajo e hilarante alegría. En temas como "La Rema", "El son de Gregorio León", "La Malagueña" (en una de sus múltiples variantes dentro de la música mexicana), "El grosero" o "El toro sin caporal" (pieza del propio Juan Reynoso ), compruebo que el hombre nació con el don de la música, se complace en la ejecución de su instrumento musical, parece dichoso y agradecido de compartir su arte con los demás. Aparte del violín que lleva la melodía, la música en el álbum es sostenida por dos guitarras y la indispensable tamborita. Instrumentos interpretados por diferentes músicos de la región como Maximino Reynoso, Irineo Reynoso, Epifanio Avellaneda e incluso Neyo Reynoso (hijo del virtuoso músico guerrerense).

Por su parte, Discos Corasón hacen bien su trabajo, presentando la música con buena calidad de audio, y añadiendo además el pequeño pero iluminante libreto de 16 páginas que nos proporciona las circunstancias en que se produjo el disco, así como detalles interesantes acerca de la vida de éste talentoso músico. El cuadernillo está escrito en español y en inglés, porque la obvia intención es alcanzar los favores tanto del público hispano como del anglosajón. Reynoso, hombre oriundo de Ancón de Guerrero, municipio de Coyuca de Catalán, se interesó desde pequeño en la música, ya que su padre era violinista en un conjunto musical, y Juan se sintió especialmente atraído por el violín. Juan “el Guachi” le decían en sus años mozos. Recibió influencias musicales de otros notables músicos y compositores de la región: Juan Bartolo, Bardomiano Flores "El Bravito" y sobre todo Isaías Salmerón. Éste último fue su maestro en el arte de ejecutar el violín. Con el paso de los años el tenaz guerrerense pasó de ser "El Guachi " al "Paganini" de la áspera y siempre retadora Tierra Caliente.

Poco después de la publicación de éste disco, Juan Reynoso se convirtió en una figura de fama mundial cuando la periodista estadounidense Lyndajoi Fenley le invitó a incursionar en las tierras del tío Sam, para participar en un festival anual de violinistas. Fue aclamado en los tres conciertos que brindó y su música despertó el interés en Estados Unidos y Europa. Al gobierno mexicano -que durante décadas ignoró la aportación y el valor artístico de éste notable músico-, no le quedó otra más que otorgarle el Premio Nacional De Ciencias Y Artes en 1997.

Sin embargo, como él mismo Juan alguna vez expresó, no todos los oídos son receptivos ni entienden las nobles bondades de la música bien interpretada: "Siempre he creído que es la expresión de la alegría o la tristeza, según el estado de las personas. Aunque hay de plano a quienes no les gusta lo que oyen, así pueda estar uno echando el alma, queriendo quedar bien." Es una pena que la aturdida juventud del país y la displicente masa adulta consumista de nuestros días, prefiera escuchar la música de inferior calidad que los grandes monopolios de la radio y la televisión mexicana difunde con eficacia contundente. Esa avasalladora influencia está evitando también que nuevas generaciones de talentos retomen la estafeta y continúen el legado de músicos destacados como Juan Reynoso . Incluso los hijos de éste gran artista, no tienen más opción que tocar los más recientes éxitos de la onda grupera, para ganar dinero y sobrevivir, ya que también en aquellas tierras guerrerenses el interés por los sones y gustos ha disminuido sensiblemente, aún cuando la música regional mexicana es la que debería enorgullecernos y llamar nuestra atención.

El 17 de enero de 2007 no alcanzó el tiempo para más, y Juan Reynoso abandonó para siempre el plano de lo terrenal para ofrecer su arte sublime en otra dimensión, otro tiempo, otro estado de cosas, en dónde quizá sea mejor apreciado y comprendido. Por lo pronto, para dar a conocer la música de éste gran artista a las personas de México y el mundo, en su programación habitual Radio Quelite transmite sones y gustos interpretados con maestría por Juan Reynoso Portillo . Si la población mexicana no despierta y su indiferencia persiste, es probable que en el futuro la música plasmada en discos como éste, sea el único testimonio que quedará acerca de lo que alguna vez fue la bella y auténtica música folclórica, regional mexicana.

Varias piezas musicales de éste disco forman parte de la programación habitual de Radio Quelite. ¿Deseas que más canciones de éste álbum sean incorporadas a la programación habitual de la emisora? Escríbenos en esta página WEB, o a la página de la estación en Facebook o en la página de la emisora en Google+. Tus comentarios, observaciones o peticiones siempre son bien recibidas.

viernes, 8 de octubre de 2010

Concierto a favor de la Sierra Mixe y Zapoteca

Estimada(o) amiga(o) radioescucha: ha sido organizado un concierto con el fin de recaudar fondos para la reconstrucción de viviendas y caminos para los habitantes de las comunidades del Rincón de la Sierra Juárez, Yalalag y por supuesto para Sta. María Tlahuitoltepec y otras poblaciones de la Sierra Mixe, Estado de Oaxaca.

Enviamos esta invitación para el concierto en el que podrás disfrutar el talento artístico de Fernando de la Mora, Horacio Franco y Susana Harp, junto con la Banda Sinfónica "Indígenas de México".
Lo que se recaude por la venta de boletos se depositará en la cuenta número 15 de Fomento Social Banamex A.C. para que se dupliquen los fondos.

Fomento Social Banamex y la Fundación Alfredo Harp Hélu supervisarán junto con las instancias de gobierno indicadas los trabajos de reconstrucción. 
El concierto será este miércoles 13 de Octubre de 2010 en la sala "Silvestre Revueltas" del centro cultural Ollin Yoliztli a las 20:00 Hrs.

Donativo general $300.00

Boletos a la venta en los siguientes sitios y horarios:

Asociación Cultural Xquenda A.C.
Lunes a viernes de 8:30 a 17:30 hrs
Calle Serapio Rendón Núm 61. Int 8 Col. San Rafael, entre Antonio Caso y Guillermo Prieto

Restaurante "Los Danzantes"
Lunes a domingo de 11:00 a 23:00 hrs
Plaza Jardín Centenario Núm 12. Col. Coyoacán. Tel. 55 54 12 13

Centro Cultural "Ollin Yoliztli"
(Solo el día del concierto) de 10:00 a 20:00 hrs
Periferico Sur Núm 5141. México, Distrito Federal.

Acude al evento y acuérdate de escribir a Radio Quelite para que nos platiques como estuvo la cosa.

Primera muestra de video y documental indígena

Estimada(o) amiga(o) radioescucha: Del 18 al 23 de octubre de 2010 se llevará acabo la Primera muestra de video y documental indígena. El evento tendrá lugar en la ciudad de Puebla, Puebla. El evento es organizado por El espacio Cultural de Cine y Artes Visuales, A.C,, y Colibrí Publicaciones en Lenguas Originarias.

La cita es en calle 12 Norte, No. 1810, Barrio Alto, en el centro de la Ciudad de Puebla, Puebla.

Para mayores informes escribir a la siguiente dirección de correo electrónico: eccavac@prodigy.com.net.mx

Anímate a ir y no olvides escribir a Radio Quelite para que nos comentes como te fue en la feria.

domingo, 26 de septiembre de 2010

Lucha Reyes estrena reluciente página WEB.

Estimada(o) radioescucha: Billie Holiday, Janis Joplin, Edith Piaf son aclamadas en distintas partes del mundo por sus innegables méritos artísticos y recordadas también por la cualidad autodestructiva de sus dispares personalidades. México vio nacer y triunfar a una intérprete que no pide nada a las anteriores. Es más, puede que ésta sea más innovadora, desafiante y creativa que las ya citadas. Estoy hablando de Lucha Reyes, : genial intérprete, precursora y adelantada a su tiempo.
La canción ranchera mexicana ha contado entre sus filas con destacadas intérpretes femeninas que han dado impulso y categoría al género de la canción ranchera mexicana. Pero todas deben algo a la inmortal Lucha Reyes, quien se sobrepuso a viscerales y virulentas críticas de quienes en su época le echaron en cara su falta de refinamiento y su desparpajo arriba y abajo de los entarimados. Con una voz enronquecida pero potente, imprimió a la canción ranchera el carácter bravío y picante que antes de ella estaba prácticamente ausente. De carácter fuerte pero impredecible, Lucha Reyes se convirtió en la más autentica e innovadora representante femenina del género ranchero.

Al final, desafortunadamente, los demonios internos que la atormentaban fueron desmoronando su recia personalidad hasta conducirla a su propia destrucción el 25 de junio de 1944. A pesar de los años transcurridos desde su partida, sigue siendo fuente de inspiración y gran influencia musical para artistas e intérpretes posteriores. Hoy en día sus incomparables interpretaciones a canciones como “El Herradero”, “Mañanita”, “Juan Colorado”, “La Tequilera”, “Traigo un amor”, “Pa’que me sirve la vida”, entre muchas otras no han perdido vigencia, resistiendo la dura y decisiva prueba del tiempo.

Radio Quelite transmite generosamente a todo el ciberespacio las canciones de la inolvidable Lucha Reyes, -la auténtica reina de la canción ranchera mexicana-, y anuncia con beneplácito que la añorada artista ya cuenta con una página WEB dedicada excusivamente a difundir su invaluable legado musical. No, no fue idea de algún funcionario u organización del gobierno mexicano y no fue obra de algún adulto nostálgico que añora el regreso de la época dorada de la música mexicana. Esta emisora celebra que el autor de éste meritorio homenaje cibernético sea el joven Alberto Moreno, que con ánimo y entusiasmo desbordante pone el ejemplo a todos acerca del redescubrimiento que es necesario emprender acerca de la historia musical mexicana, abundante en logros y resonantes triunfos.

El sitio WEB en asunto, elaborado con dedicación y acierto contiene una extensa biografía, discografía, filmografía, galería fotográfica, anecdotario y datos relevantes que resultarán interesantes para el lector curioso.

Para accesar al sitio WEB haz click aquí.

Si la juventud mexicana pone manos a la obra, la invaluable obra artística de figuras de la talla de Lucha Reyes no quedará en el olvido y será difundida a lo largo del planeta. Gracias Alberto: el México del pasado, del presente y del futuro agradece tu notable esfuerzo.

lunes, 2 de agosto de 2010

El programa radiofónico "Cancioncitas" está de regreso.

Estimada(o) radioescucha: con alegría te informo que el problema técnico que Radio Quelite sufrió la semana pasada ha quedado superado, por lo que el programa radiofónico "Cancioncitas" está de regreso. De entrada el programa número 15 de la serie -dedicado a Francisco Gabilondo Soler "Cri-Cri" y a "Chava Flores"-, será transmitido el día de mañana 03 de agosto a las 10:00 am (Hora del centro de México). Te invito a escucharlo y a recordar la historia musical de éstos dos grandes artistas. Gracias por tu preferencia y continúa en sintonía. Recuerda que Radio Quelite es buena música mexicana para amenizar tu día, es la Voz Musical de México en Internet. Un saludo afectuoso.

domingo, 25 de julio de 2010

Anuncio Especial de Radio Quelite

Estimada(o) radioescucha: con gran pesar te informo que los capitulos 15 y 16 del programa "Cancioncitas" que estaban programados para transmitirse los dìas 27 y 29 de julio respectivamente, no podrán ser emitidos por Radio Quelite debido a problemas técnicos ajenos a nuestra voluntad. Rogamos tu comprensión. Estamos trabajando para resolver el problema. Te informaremos en breve la nueva fecha en que los capítulos de la serie "Cancioncitas" serán transmitidos. Mientras tanto continúa en sintonía, pues Radio Quelite permanece al aire transmitiendo la más bella y meritoria música folclórica, regional, popular mexicana. Un saludo afectuoso.

sábado, 5 de junio de 2010

Cancioncitas: anécdotas, influencia y alcance de la música mexicana.

Estimada(o) amiga(o) radioescucha: en el entendido de que nunca es demasiado tarde para escuchar y aprender más acerca de la bienamada música mexicana, Radio Quelite se congratula en transmitir para tu deleite y entretenimiento el programa “Cancioncitas”. Producción radiofónica original del Instituto Mexicano de la Radio en colaboración con Radio Universidad de Guadalajara. Se trata de una amena serie de 25 programas en donde podrás conocer la riqueza de la historia musical de México, así como interesantes detalles, anécdotas, influencia y alcance de la música tradicional. regional, folclórica mexicana. Todo esto de la mano del escultor, arquitecto y urbanista Fernando González Gortázar.

Ameno, riguroso e informado, González Gortázar nos adentra en los deliciosos detalles de la música mexicana, hace un recuento de sus más notables y destacados compositores e intérpretes, y en el camino comparte con nosotros el audio de inolvidables grabaciones musicales. Todo esto da como resultado un programa radiofónico que sin duda nos permite reconocer y disfrutar el estilo característico y los auténticos sonidos de México.

El programa “Cancioncitas” será transmitido a través de Radio Quelite todos los martes y jueves a partir del 08 de junio de 2010, en los siguientes horarios (basados en la hora del Centro de México).

Programa 1. Presentación. Lo que se escuchaba en México al inicio del siglo XX.
Fecha de transmisión: martes 08 de junio a las 10:00 a.m. Repetición a las 21:00 p.m.

Programa 2. Tema: El corrido mexicano.
Fecha de transmisión: jueves 10 de junio a las 10:00 a.m. Repetición a las 21:00 p.m.

Programa 3. Tema: La música yucateca / la trova yucateca.
Fecha de transmisión: martes 15 de junio a las 10:00 a.m. Repetición a las 21:00 p.m.

Programa 4. Tema: La música de La Revolución Mexicana y otras guerras.
Fecha de transmisión: jueves 17 de junio a las 10:00 a.m. Repetición a las 21:00 p.m.

Programa 5. Tema: Guty Cárdenas.
Fecha de transmisión: martes 22 de junio a las 10:00 a.m. Repetición a las 21:00 p.m.

Programa 6. Tema: La canción mexicana.
Fecha de transmisión: jueves 24 de junio a las 10:00 a.m. Repetición a las 21:00 p.m.

Programa 7. Tema: La canción ranchera.
Fecha de transmisión: martes 29 de junio a las 10:00 a.m. Repetición a las 21:00 p.m.

Programa 8. Tema: Agustín Lara.
Fecha de transmisión: jueves 01 de julio a las 10:00 a.m. Repetición a las 21:00 p.m.

Programa 9. Tema: La canción ranchera / Lucha Reyes.
Fecha de transmisión: martes 06 de julio a las 10:00 a.m. Repetición a las 21:00 p.m.

Programa 10. Tema: Las grandes intérpretes de la música mexicana.
Fecha de transmisión: jueves 08 de julio a las 10:00 a.m. Repetición a las 21:00 p.m.

Programa 11. Tema: Jorge Negrete.
Fecha de transmisión: martes 13 de julio a las 10:00 a.m. Repetición a las 21:00 p.m.

Programa 12. Tema: El bolero.
Fecha de transmisión: jueves 15 de julio a las 10:00 a.m. Repetición a las 21:00 p.m.

Programa 13. Tema: El Trío Calaveras.
Fecha de transmisión: martes 20 de julio a las 10:00 a.m. Repetición a las 21:00 p.m.

Programa 14. Tema: María Grever y Rafael Hernández.
Fecha de transmisión: jueves 22 de julio a las 10:00 a.m. Repetición a las 21:00 p.m.

Programa 15. Tema: Francisco Gabilondo Soler "Cri-Cri", Salvador Flores Rivera "Chava Flores".
Fecha de transmisión: martes 03 de agosto a las 10:00 a.m. Repetición a las 21:00 p.m.

Programa 16. Tema: Gonzalo Curiel Barba, Gabriel Ruíz.
Fecha de transmisión: jueves 05 de agosto a las 10:00 a.m. Repetición a las 21:00 p.m.

Programa 17. Tema: Consuelo Velázquez Torres, Andrés Huesca.
Fecha de transmisión: martes 10 de agosto a las 10:00 a.m. Repetición a las 21:00 p.m.

Programa 18. Tema: Intérpretes masculinos de la canción mexicana I.
Fecha de transmisión: jueves 12 de agosto a las 10:00 a.m. Repetición a las 21:00 p.m.

Programa 19. Tema: Intérpretes masculinos de la canción mexicana II.
Fecha de transmisión: martes 17 de agosto a las 10:00 a.m. Repetición a las 21:00 p.m.

Programa 20. Tema: México en el extranjero, el extranjero en México.
Fecha de transmisión: jueves 19 de agosto a las 10:00 a.m. Repetición a las 21:00 p.m

Programa 21. Tema: José Alfredo Jiménez.
Fecha de transmisión: martes 24 de agosto a las 10:00 a.m. Repetición a las 21:00 p.m.

Programa 22. Tema: Algunas curiosidades, piezas de nuestra música popular que presentan alguna peculiaridad.
Fecha de transmisión: jueves 26 de agosto a las 10:00 a.m. Repetición a las 21:00 p.m.

Programa 23. Tema: El son y otra música costeña.
Fecha de transmisión: martes 30 de agosto a las 10:00 a.m. Repetición a las 21:00 p.m.

Programa 24. Tema: Miguel Aceves Mejía.
Fecha de transmisión: jueves 02 de septiembre a las 10:00 a.m. Repetición a las 21:00 p.m.

Programa 25. Tema: Miscelánea (Programa final).
Fecha de transmisión: martes 07 de septiembre a las 10:00 a.m. Repetición a las 21:00 p.m

No te pierdas éste meritorio trabajo radiofónico en dónde una vez más resalta la recia personalidad de la música tradicional, regional, folclórica mexicana, que se mantiene firme y en constante evolución.

Recuerda que ésta es una emisora de buena fe que no persigue fines de lucro y se mantiene gracias a que las personas escuchan la música que transmite. Ayúdanos a que la emisora continúe difundiendo buena música mexicana. Si te agrada la música transmitida por la estación, por favor recomiéndala a tus familiares y amistades para que más gente nos escuche.

La página WEB de la emisora es la siguiente:

http://www.radioquelite.com/

O bien, puedes escuchar la música de la estación directamente introduciendo la siguiente dirección URL en tu reproductor de audio preferido: Winamp, iTunes, Windows Media Player, Real Player:

http://listen.radionomy.com/radio-quelite.m3u

Ésta emisora de radio está enlistada en el directorio de estaciones de iTunes. Nos encuentras en la categoría "World / International".

En la página de la emisora en Facebook está el reproductor de audio 'Streema Radio Turner for Pages' que puedes usar para sintonizarnos mientras continúas haciendo amigos en ésta red social.

http://www.facebook.com/pages/Radio-Quelite/398301286801

O si lo prefieres, nos puedes escuchar mediante el reproductor de audio ubicado en la página de la estación en MySpace.

http://www.myspace.com/radioquelite

Gracias por tu atención y recuerda que Radio Quelite es música para amenizar tu día, es la Voz Musical De México en Internet.

Un saludo afectuoso.

domingo, 23 de mayo de 2010

Recuerdos, variedades y calambrinas.


El punto es que si de hacer reir se trataba, "Los Polivoces" eran expertos. Dueños de un ingenio punzante y un humor inteligente y creativo, la explosiva pareja formada por Enrique Cuenca y Eduardo Manzano cautivó a la niñez mexicana de mediados de los años 60s y principios de los 70s. Nadie mejor que ellos captó en cine y televisión la flaquezas, debilidades e idiosincracia de la sociedad mexicana de la época, transformándolas en divertidas e inolvidables parodias. Ni siquiera los cantantes, locutores o deportistas de la época se salvaron de su agudo y mordaz ingenio. Me acuerdo que solían hacer muy graciosas imitaciones de las voces de Pedro Vargas, Agustín Lara, Neto y Titino, Cantinflas, Adalberto Martínez "Resortes", Viruta y Capulina, "El Piporro", Chelo Silva, Bienvenido Granda, Celio González, y los cantantes de música ranchera Miguel Aceves Mejía y Francisco "Charro" Avitia entre otros. Enrique Cuenca imitaba atinadamente al boxeador Ruben Olivares "El Púas" repitiendo a cada momento que todo se lo debía a su "manager" y a la "Virgencita de Guadalupe". Pero cuando Eduardo Manzano aparecía en TV en "El Show De Los Polivoces" imitando al cantante Demis Roussos, haciendo exóticos movimientos que incluían olerse el pestilente sobaco, uno no podía hacer otra cosa que desternillarse de la risa. En un hecho inaudito durante la época en que México padecía un gobierno opresor -con la descarada complicidad de varios medios de comunicación-, "Los Polivoces" se burlaron de la acostumbrada ineficiencia policiaca en su sketch titulado "La policía siempre en vigilia".


En el cine tuvieron una participación destacada y la prueba está en que la gente aún ríe de buena gana al ver en televisión películas como "El aviso inoportuno", "Entre pobretones y ricachones", "¡Ay Madre!" e "¡Hijazo de mi vida!". Yo prefiero con mucho su última intervenciòn en el cine titulada "Somos del otro Laredo" (dirijida por Ismael Rodìguez en 1975), y en dónde hasta Victor Iturbe "El Pirulí" hace reir en su papel de mudito despistado pero de buen corazón. Es una pena que "Los Polivoces" se hayan separado en plena cúspide del éxito, cuando se adivinaba que iban a aportar más a la comicidad mexicana. Ambos tomaron caminos separados en 1976 e iniciaron sus propios proyectos individuales, aunque nunca brillaron con la intensidad y agilidad humorística que destellaron cuando trabajaron en equipo. Es lamentable que en su frustración por no lograr igualarlos, la mayoría de los cómicos mexicanos contemporáneos -piadosamente pobres en recursos y en inteligencia- recurren al doble sentido y el lenguaje altisonante, descaradamente soez, para lograr la risa fácil del condescendiente auditorio, rebajándose al nivel de auténticos albureros de barriada. Afortunadamente Radio Quelite ha restaurado y digitalizado una buena parte del material fonográfico grabado por "Los Polivoces". Sus jocosas imitaciones musicales forman parte de la programación diaria de la emisora. para que puedas reir y cantar con el humorísmo despierto, hábil e inteligente de ésta añorada pareja cómica.
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En la red circulan videos con algunas memorables actuaciones de ésta pareja cómica. Aquí comparto dos extraordinarias imitaciones. ¡Que las disfrutes!

Eduardo Manzano imitando con gracia y maestría a Juan Mendoza "El Tariácuri".

Y Enrique Cuenca no se queda atrás coon una acertada parodia de Miguel Aceves Mejía.

sábado, 24 de abril de 2010

La fascinante huella musical del Grillito Cantor.

Hasta donde puedo recordar, el primer disco que me regalaron mis padres fue un álbum triple con las canciones de Francisco Gabilondo Soler "Cri-Cri" -el Grillito Cantor-. En aquel entonces yo tenía unos 4 años de edad, y a mi hermano -un año mayor que yo- y a mí nos fascinaron desde el principio las ingeniosas e imaginativas historias que "Cri-Cri" nos cantaba en apenas 3 minutos de bella música. Los protagonistas de sus narraciones eran principalmente animalitos y juguetes, cuyas aventuras transcurrían al ritmo de un cha-cha-cha, un danzón, un vals, un tango o una polka. Y es que "El Guasón Del Teclado" no dudaba en utilizar una gran variedad de ritmos y sonidos para alegrarnos la vida con sus canciones y estimular nuestra infantil imaginación. Mi hermano y yo tocamos una y otra vez los discos de "Cri-Cri", y al tiempo que disfrutamos, nos compadecimos de la precaria situación económica de "La Patita" y de sus pequeños retoños. También bailamos gustosos con el "Ratón vaquero" preso por sus constantes picardías, y lloramos por el cruel abandono en que cayó "La Muñeca Fea". Con el paso del tiempo, la mayoría de las canciones de aquellos discos quedaron rayadas y desgastadas, y conforme fuimos creciendo y padecimos una extraña aunque inevitable enfermedad llamada "adolescencia", nos olvidamos de aquellas hermosas melodías.

Años más tarde, en una fría mañana de diciembre de 1990, mientras iba camino a algún lugar, alguien anunció en la radio que Francisco Gabilondo Soler había muerto. Vinieron a mi mente los gratos y felices momentos que en la infancia su música nos hizo pasar. Regresé a casa y me dí a la tarea de buscar aquellos viejos discos de vinyl, que habían quedado injustamente olvidados durante largos años en un oscuro desván. Salté de gusto cuando finalmente los encontrè y pensé que tan solo era un auténtico milagro que aquellos acetatos -cuya música echó a volar nuestra infantil imaginación a 33 revoluciones por minuto-, sobrevivieran al paso del tiempo. Las canciones de "Cri-Cri" son definitivamente mi primera influencia musical y quizá la más importante de todas. Han resistido la decisiva y rigurosa prueba del tiempo, y constituyen uno de los legados musicales más iluminantes que México haya aportado al mundo. A manera de sencillo homenaje Radio Quelite transmite las divertidas melodías de Francisco Gabilondo Soler "Cri-Cri"-con el soberbio acompañamiento de la orquesta de Chucho Ferrer-. No te sorprendas si en el "Tema De Entrada de Cr-Cri" escuchas los chasquidos y rayones de un desgastado disco de vinyl: son las antiguas huellas que dejaron dos traviesos niños, los cuales muchas veces se deleitaron con la fascinante música del Grillito Cantor.

Para saber más acerca del Grillito Cantor:
Consulta la página WEB Cri Cri.net creada por Gabriel Orozco.
También puedes visitar la página del Grillito Cantor en Wikipedia

Discografía recomendada:
Cri Cri. 100 años de música. 2a parte. Colección de Aniversario.
40 de los mejores temas del Grillito Cantor repartidos en 2 discos compacto.
Sello: BMG México (P)&(C) 2002


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domingo, 18 de abril de 2010

A ritmo de taconazo, éntrale con fe al bailazo.

Los norteños en México tienen fama de atravesaos y audaces, además de tacaños. Eulalio González dignificó la imagen del norteño mexicano, haciéndola más accesible y amigable al público en general. A través de sus personajes en el cine, le añadió elementos positivos como la alegría, el gusto por el baile a ritmo de redoba norteña, asi como el canto de simpáticas y ocurrentes melodías. No obstante, antes de llegar a eso, "El Piporro" tuvo que pasar por diferentes etapas en su vida hasta encontrar su propio destino. Estudió medicina aunque abandonó la carrera sin terminarla, después prefirió ser contador y ahí si hasta se tituló. Entonces le llamó la atención el periodismo y eso lo condujo a la radio y la locución.  En la capital mexicana -a principios de los años 40s-, obtuvo trabajo en Radio Continental y en la XEB, pero al ser sorprendido trabajando para ambas emisoras a la vez, se quedó sin chamba. Años después regresó por sus fueros al Distrito Federal y se hizo popular por la voz de viejito que interpretaba en una radionovela titulada "Ahì viene Martín Corona" y que era protagonizada por Pedro Infante y patrocinada por la cervecería Corona. Era 1948 y aún le faltaba un largo trecho por recorrer antes de alcanzar el éxito. En 1951 la radionovela fue llevada al cine. Infante recomendó al director Miguel Zacarías que el personaje del viejo "Piporro" fuera realizado por el joven Eulalio. Al principio Zacarías y los productores se opusieron pero Pedro insistió y Eulalio no defraudó. La transición de su personaje del radio a la cinematografía fue exitosa. Empezó a grabar discos aunque el público demandó que las canciones las interpretara el viejillo Piporro. La prueba de que finalmente había encontrado su vocación llegó cuando en 1953 interpretó un personaje en la película "Espaldas mojadas" (dirigida por Alejandro Galindo en 1953) y se llevó el premio Ariel al mejor actor de reparto. Gradualmente -y no sin gran esfuerzo de su parte- se desprendió de la imagen de viejillo atrabancado interpretando diferentes personajes en el cine. Cuando terminaba la década de los 50s encontró su personaje ideal: el del joven norteño enamorao, atravesao, audaz, ocurrente, cantante y bailador.

El auge de "Piporro" es apreciable en películas como "El Rey Del Tomate", "La Nave De Los Monstruos", "La Valentina", "El Padre Pistolas" y varias otras. También en los discos estuvo inspirado y prolífico escribiendo una buena cantidad de su material fonográfico. Es imposible no sonreir con las ocurrencias de Eulalio González en canciones como "Pancho Tamales", "Volaron Los Pavorreales", "Agustín Jaime", "Melitón El Abusón", o "El Ojo De Vidrio". Al final de la década de los 60s varias figuras importantes en el cine se desdibujaron o brillaron con menor intensidad. "El Piporro" no fue la excepción, aunque todavía dió un buen trancazo con su película "El Pocho" de 1969, en donde él mismo escribió el argumento, actuó y dirigió. Fueron pocas sus intervenciones en el cine mexicano de los años 70s, asi que concentró sus esfuerzos en la televisión mexicana, asi como en presentaciones personales en arenas de toros, rodeos, palenques y festivales. De niño yo no me perdía sus películas cuando las pasaban en televisión y escuchaba un cassette con las canciones que interpretaba en su formidable estilo. Hacia los años 90s "El Rey Del Taconazo" escribió sus memorias y las presentó al público con el original titulo de "AutobiogrAJUA y AnecdoTACONARIO". En el 2001 grabó dos últimos discos -para el sello Ediciones Pentagrama-, que como sus nombres lo indican son decididamente "Pa' coleccionistas...". Se dió tiempo para adentrarse en los misterios del Internet y las computadoras. Participó en chats con sus seguidores de ayer y hoy, dió su visto bueno al sitio WEB El Piporro.com que en su honor desarrolló Ernesto Sánchez Valenzuela (un fan de hueso colorado del celebrado artista). La vida le alcanzó para grabar saludos a sus admiradores en archivos de formato MP2. Finalmente, la madrugada del 1 de septiembre de 2003, el creador de "Chulas Fronteras" murió mientras dormía tranquilamente, en su hogar en Monterrey. Es el siglo XXI, es el auge de la radio "On Line" y en Radio Quelite, las ocurrentes melodías del siempre añorado Eulalio González "Piporro" tienen un lugar preponderante, pues representan con eufórica fidelidad al México alegre, despierto, festivo y querendón. ¡Ajúa, raza!

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Aquí te comparto el video de uno de los éxitos más recordados de éste gran artista mexicano. Se trata de "El Taconazo", tema musical extraído de la película "Bendito entre las mujeres" (Dir. Miguel M. Delgado, 1958). ¡Que la disfrutes!

sábado, 10 de abril de 2010

Buscando lo más vital: revalorar a Tin Tan.

Todos los adjetivos del mundo no serían suficientes para exaltar la obra artística de Germán Valdés Castillo "Tin-Tan" (nació el 29 de septiembre de 1915, murió el 29 de junio de 1973). Hoy en día tiene una enorme legión de seguidores a lo largo del país y otras partes de América Latina. Sus películas retransmitidas con frecuencia en la televisión son objeto de admiración y culto. Niños, jóvenes y adultos por igual le rinden tributo, no faltan las bandas de rock que juran y perjuran que Tin Tan es la buena onda y que es una de sus más grandes influencias musicales. Libros y documentales han sido publicados de manera reciente para enaltecer su obra cinematográfica y legado musical. Incluso Radio Quelite ahora transmite una generosa porción de las grabaciones efectuadas por Tin Tan, al lado de su carnal Marcelo Chávez. Y sin embargo... no siempre fue así. Su fallecimiento en 1973 no resultó una noticia de primera plana en los periódicos y no se le mencionó como un acontecimiento relevante en la radio o en la televisión. Y es que en la recta final de su carrera -durante los años 60s y principios de los 70s- su participación en el cine había quedado disminuída y salvo raras excepciones, unicamente apareció en papeles secundarios de malas pelìculas con mediocres argumentos. Su época dorada en la pantalla de plata se había desvanecido con rapidez en la medida en que la época de oro del cine mexicano también se difuminó. Pero aún en los malos tiempos hubo momentos de clara lucidez y desbordante talento. En 1967 Tin Tan le dió vida y presencia al personaje de Baloo, en la estupenda película animada "El Libro De La Selva" de Walt Disney. Con la gracia y estilo que siempre le caracterizó, Tin Tan provocó que la voz del oso Baloo fácilmente se robara el corazón de los niños y se convirtiera en uno de los personajes más queridos y divertidos de la cinta. A finales de los años 70s mis padres me llevaron a ver la película varias veces, en el desaparecido cine Lindavista, y en serio que nunca me cansé de disfrutarla y de reir con las ocurrencias de Tin Tan -es decir, del oso Baloo con la voz de Germán Valdés-.

Otra cinta divertida durante los malos tiempos fue sin duda "El Capitán Mantarraya" (dirigida por el mismo Tin Tan en 1969), y que en realidad fue la última en donde Germán Valdés es protagonista y al mismo tiempo el productor. En esa memorable película lo acompañaron sus carnales Ramón Valdés "Don Ramón" y Manuel "El Loco" Valdés, asi como su esposa Rosalía Julian. Ese mismo año prestó de nueva cuenta su voz para otra película de Walt Disney: Los Aristogatos. En esta ocasión fue el gato O'malley quién se benefició del brillante doblaje de voz de Tin Tan. El resto de sus actuaciones en el cine de aquella época es perfectamente olvidable. Rara vez apareció en la televisión mexicana y cuando lo hizo fue mediante breves sketches y números musicales especiales. Aún a pesar de la debacle en la recta final de su carrera, la trayectoria artística de este versátil y multifacético comediante fue revalorada con el paso de los años y en nuestros dìas es considerado un ícono de la cultura popular mexicana. Por ahora celebro su genial participación en "El Libro De La Selva" y dejo para otro momento el recuento de sus célebres hazañas como pachuco y rey del barrio, durante la época de oro del cine mexicano.

Te comparto el video de una melodía que ha sido incorporada a la programación habitual de la emisora. Se trata de la canción "Oye quedito (te quiero decir)" interpretada por Rosalía Julian y el añorado Germán Valdés "Tin Tan". De la película "El Capitán Mantarraya" dirigida por el propio Tin Tan en 1969. ¡Que la disfrutes! Gracias por continuar en sintonía. Un saludo afectuoso.